Breezy days

父が自殺して以来、理枝と母との関係がぎくしゃくし続けていました。理枝の同僚は、元暴走族の青年や拒食症だった少女。経営者の女性も過去にいろいろあった様子。何かしら心に傷を抱えた人たちですが、互いに傷を舐め合うような甘ったれた関係では決してありません。彼らの適度な距離感は、私には心地よく感じました。
蜂の生態も養蜂の仕事も知らないことばかりですが、毎日毎日が新しいことの発見で面白くて仕方がない、という理枝にはとても共感できました。餌不足になると雄蜂は集団いじめにあい、寒い冬には蜂球を作って温め合い、春には新女王が立って分蜂する。良くできたシステムだと感心したり、蜂の社会も厳しいもんだと気の毒になったり。蜂についてもっともっと知りたくなってきます。
人間は蜂が仕事をしやすいよう、花のある場所を求めて巣箱を移動し、クマやスズメバチから守ります。『蜜蜂の家』ではその人専用の巣箱も与えられるので、蜂への愛着も一入ですね。ハウス農家が植物の受粉に蜂を用いる「ポリネーション」も興味深かったです。
しかし、どんな仕事も楽しいことばかりではないのが世の常。クマやスズメバチの襲撃以外にも、心無い者による悲しい事件が起き、時には辛い仕事もやらなければなりません。が、そんな苦労も収穫の喜びの前には吹き飛んでしまうんでしょうね。それに、山の澄んだ空気、季節毎に変わる風景、色彩豊かな花々の美しさと芳香、自然を全身で感じながら働いたら、心身ともに健康になるでしょうし。蜂飼いの仕事への興味がむくむくと膨らんでいきます。
ところで、経営者の貴勢さんがこの仕事を選んだきっかけは何だったんでしょう。見知らぬ土地で、以前とは全く違う仕事を始めるのは、並大抵の苦労ではなかったでしょうに。応援団ができるほどN（長野？）という土地に溶け込み、信頼を得てるのもすごいです。12年前の貴勢さんを主人公にした話（ジョージの視点でも可）も読んでみたいです。

ビストロ・パ・マル、行ってみたーい！！　気取らずにフレンチが楽しめて、良心的な料金設定で、スタッフの雰囲気も良さそうだし、客の体調にも気を配ってくれて、何より料理が美味しそう。涎が出そうになるミステリは久しぶりです。
変わり者らしい三舟シェフは、料理の腕を揮うだけではなく、安楽椅子探偵としても活躍するのです。が、肝心のミステリに関してはちょーっと物足りないのが残念。謎解きよりも食を通して垣間見える人間模様を味わう、という趣向なんでしょうか。真夏の「理不尽な酔っぱらい」以外の全てに出てくる、隠れた人気メニュー「ヴァン・ショー」がいいですね。体も心も温まり、落ち着いてゆっくり話をする空気を醸し出します。後半は水戸黄門の印籠よろしく、ヴァン・ショーが出るだけでほっとする気分になってました。
7編の中では「割り切れないチョコレート」が一番好き。第一印象は良くなかったショコラティエのお兄さんの、プロ意識をしっかり持ってる職人っぽい雰囲気と表には出さない優しさにやられました。続編もあるようなので、また出て欲しいなぁ。
途中まで三舟シェフがオーナーシェフだと思い込んでいましたが、オーナーは別にいるようですね。どんな人なのか気になります。

ゴーストハンターと黒川シリーズの3作目。シリーズものですが、解説にも「順序通り読まないと不都合があるたぐいのものではない」とあるように、前作を読んでなくても問題ありませんでした。
ゴーストハンターこと雨久俊家と、その後輩の黒川は吸血鬼です。現代の吸血鬼である彼らは古風な吸血鬼のイメージとは異なり、血を求めて人を襲うことも、十字架やニンニクに怯えることもなく、穏やかに暮らしています。しかし、吸血鬼らしく邪悪な存在であるべきと唱える吸血鬼原理主義者が存在し、人間と共存共栄したい反吸血鬼原理主義者と対立している・・・とまぁ、こんな世界を舞台にしています。
「ブルー・ローズ」の秘密を解き明かす鍵となるのは、2編の作中作――幻想ミステリである「青い館の追憶」と破綻した童話「青い目の人形」。どちらもある趣向が施されており、「青い館の追憶」に至っては独立した短編としても十分楽しめます。ところが、本編のほうは伏線も分かりやすく、容易に真相が見えてしまうのです。作中作に力を注ぎ過ぎでは？と思うほどに、謎の比重が偏っているんですよね。
本書には、もう1つ作中作が存在します。5万枚に及ぶ壮大なミステリーになる（はずだった）「青い薔薇を探して」は、ゴーストハンターの手による筋のない小説。こちらはだらだらと綴ってあるうえ、何を言いたいのかよく分かりませんでした。
残念だったのは、吸血鬼に吸血鬼らしさが見受けられなかったこと。さらには吸血鬼が登場する必要性が全く感じられなかったこと。謎の解明に吸血鬼の能力は全く関係ないんだもの。吸血鬼原理主義者との戦いが始まる「紫の館の幻惑」では、吸血鬼らしさが見られますように。
ミステリとしても吸血鬼ものとしても不満が残りましたが、キャラクターは魅力的です。吸血鬼コンビのやりとりがとっても可笑しくて～。二人の過去が気になるので、前の2作（「赤い額縁」と「白い館の惨劇」。やはりどちらもメタミステリらしい）も読んでみたいですね。自分のことを棚に上げて言いたい放題なゴーストハンターですが、吸血鬼になったことでかなり性格が変わったとか。以前はどんな性格だったのか興味津々です。性格が変わる前の彼が登場するという「百奇譚の夜」も読みたーい！　はやく文庫にならないかなぁ。
表紙のカバーイラストに描かれた人物がゴーストハンターですよね。BUCK-TICKの櫻井くんみたいでカッコイイ♪　妖しい雰囲気の美形なのに肩にミーコ姫（猫のぬいぐるみ）を乗せちゃって、別の意味で怪しいです（笑）　他の作品の著者近影を見ると、なんと、倉阪氏の肩に猫のぬいぐるみが！　作中でのゴーストハンターや黒川のように、著者もぬいぐるみで遊んだり一人芝居をしたりするのかなぁ。ひぇぇぇ(^o^;

「探偵」の文字に惑わされて読みましたが、ミステリとは程遠く、ホラーというには全然怖くありません。
事件は非常に単純。キャラクターに惹かれるものはなし。スピード感はありますが、全体的に薄っぺらい印象です。おまけにツッコミどころが満載で、最後まで集中できず仕舞い。
ありがちな事件を何の捻りも加えずに書くのであれば、せめて人間の怖さを丁寧に描くことで「読ませて」欲しいものです。
短編が3本なので、安っぽい連続ドラマを見てるような感じでした。

絵に隠された謎、密室に次ぐ密室と、ミステリファンの気持ちを掴むのは上手いと思います。ですが、いざ謎が解明されたら、気持ちが一気に冷めてしまったんですよねぇ。目玉であるはずの密室トリックがお粗末でがっかり。全ての密室の見取り図が載っているのですが、果たしてそれらは必要だったのかと疑問になるほどです。謎解きらしい謎解きもしていない主人公の素人探偵ぶりも物足りなく、エキセントリックで我侭な女性キャラたちにも疲れました。本格ミステリというよりは、サスペンスドラマ。

本書はホスト版少年探偵団ですね。表題作「インディゴの夜」は第十回創元推理短編賞受賞作だけあって、本格ミステリとして読めるんですが、他の三作では謎解きの要素がぐっと減り、若者の風俗や裏社会をサスペンスタッチに描いてみた、といった感じになってしまってるんです。同じシリーズなのにどうしたことかと多少引っ掛かりを覚えたものの、テンポは良いし、勢いで読ませてしまう力はありました。このシリーズを続けるなら、むしろ本格ミステリに拘らないほうが、キャラクターの持ち味を活かせるかも。
個性豊かなホストたち（源氏名が笑える！）が揃った＜club indigo＞ですが、私はホストクラブとしてそれほど魅力を感じませんでした。たとえ料金が高かろうとも、＜エルドラド＞で空也と大人の会話を楽しみたい・・・と思うのは年のせいですかねぇ(^^ゞ　若いホストたちより、王道ホストの憂夜や空也のほうが気になっちゃって。事件を解決するより、謎めいた憂夜の過去を暴きたくて仕方ありません（笑）
ところで、作中には「晶」に「なぎさ」に「まりん」といった名前が出てくるんですが、著者は若竹七海ファン？

「感動はしたいんすよ。でも、カッコよくなきゃ。ベタはダサいでしょ？」（P.36）

悩みを抱え不眠症となった宿泊客たちの問題を解決する話（「踊り場ホテル」と「添い寝屋・りな子」を足したような）なのかとばかり思ってました。でも、このオテルは単に安眠できる環境を提供するだけ。不眠材料を解決するならその後はホテルに泊まる必要もなくなり、リピーター率88％となることもないんですよね。ただ、枕が変わっただけでも眠れない人が多いのに、宿泊する度に違った部屋を割り当てられたらますます落ち着かないと思うんですが。チェックインが日没後というのはまだしも、チェックアウトが日の出までというのもちょっと・・・。夏なんて、やっと眠れたと思ったらすぐチェックアウトの時間。安眠どころじゃありません。
というわけで、本書は新米フロント係・希里が抱える重い現実と、ちょっとした異空間であるオテルの対比を描いたもののようです。若い女性である主人公が、何故夜勤を希望したのかは納得です。希里の家庭事情、特に双子の妹・沙衣に関するエピソードは非常にヘヴィ。こんな環境に育ってきた希里の情緒が安定してることが、不思議で仕方ありません。
最後まで何を伝えたいのか不明な話でした。オテルでの仕事によって希里に目立った変化があったとは見えませんし、沙衣がオテルに宿泊したことに何の意味があるのかも分かりませんでした。オテルに癒し効果があるわけではない以上、10年も回復しなかったものが、一晩眠れたくらいでどうにかなるとは思えませんから。

長い年月を人と過ごしてきた「物」には、思いが宿る。或いは、骨董的価値を見出され、欲望が渦巻く――骨董品の周りは様々な思惑が飛び交い、謎が生じやすい環境と言えます。骨董品を扱う仕事を生業とするには、物を見る目ばかりではなく、人を見る目も必要なんですね。そして、自分に自信がなくてはいけないし、どんなときでも冷静沈着でなければいけない。越名修治はそれらを兼ね備えた上、洞察力まで優れているのです。
越名vs犬塚の静かな闘いは読み応えがあります。特に「古九谷焼幻化」の緊張感は鳥肌が立ちそうなほど。いずれまた対決する日がくるのでしょう。どんな闘いを繰り広げるのか楽しみです。集治の兄・収一も気になります。電話だけでなく、ぜひご本人に登場願いたいものです。そうそう、同じ業界にいるはずの「狐」さんも登場するのかと期待していたのですが。結局、名前が出ることもありませんでした。ちょっとがっかりです。
大人たちの中で、安積の存在が浮いているように感じました。骨董品のことなど全く知らないド素人を配したかったのでしょうが、女子高生でなくても・・・。せめて20歳くらいのフリーターにして欲しかった。大人の強さ、弱さ、狡さ、寂しさ、大きさに浸っていると、安積が見事に茶化してくれるんですよねぇ。雰囲気ぶち壊し。

＜城＞シリーズの2作目。とてもややこしい話ですが、一応、何をしたいのかは理解できました。でも、いざ感想を書くとなると、書きにくいことこの上ない。とりあえずは、不可能犯罪について。「瑠璃城」のトリックは分かりやす過ぎです。「塹壕」の事件にはあまり興味を引かれませんでした。「最果ての図書館」でのトリックが一番面白いかな。でも、6人の騎士、6本の呪われた短剣ときたなら、どの時代でも「6」へのこだわりを見せて欲しかった。
「生まれ変わり」を扱った作品には感動を覚えることが多いのですが、本書は特に胸に迫るようなものも無く。軸となるキャラクターに魅力を感じないせいでしょうか。

まずタイトルが興味を惹きます。すぐに意味の分かるタイトルは「おっぱい」だけで、他はどういう意味なのか気になりました。特に表題の「ふにゅう」。文字で見ても音を聞いても脱力系。でも、ほわ～んとやわらかなイメージのするこの言葉の意味って何？（と思ってる時点で、まんまと著者の術中に陥ってるわけですな）　読んでみると、成程納得なタイトル。小説にとってタイトルの持つ意味の大きさを、改めて思い知らされました。
5編中最も好きな作品は、「ギンヤンマ、再配置プロジェクト」。泣きましたよ～。幼稚園児だった頃に母が入院したのですが、あの時の不安な気持ちが思い出されて・・・。
全て一人称で、丁寧に丁寧に父親の心の内を綴っています。男でも親でもないこの私が、男親の視点で子育てをしているような錯覚を覚えました。育児の楽しさ、つらさ、切なさを疑似体験した気分。
慣れない子育てを、不器用ながらも母親には負けない愛情で奮闘している父親の姿は、胸を打ちます。